La sculpture gothique française prend plusieurs formes.
La sculpture monumentale, c'est-à-dire celle qui décore les monuments, est plus généralement taillée dans la pierre. Toutefois il n'est pas insensé de penser qu'il pouvait exister des sculptures en matériaux périssables qui ne nous soient pas parvenues. Sont principalement représentés, des thèmes religieux issus de la Bible ou de la vie d'un saint. Les bâtiments d'habitation sont souvent peu décorés de sculpture mais il existe surement des exception. Il ne faut donc pas généraliser. Sur les habitations, seules le poutour des fenêtre et l'encadrement des portes sont le plus souvent surmontés d'arcs en accolade nervurés. Le reste de l'habitation devait être enduit d'une chaux colorée, dont nous ne possédons que peu de preuve. L'armature de bois, trop sensible aux intempéries et aux incendies, n'était pas visible. On ne peut observer de la pierre que dans les demeures des plus riches.
Le mobilier est généralement sculptés de rinceaux et s'entrelas rappelant l'enluminure et le travail du métal en Angleterre à cette même période. Comme dans la construction des édifices religieux, le goût est à la transparence, aux percées. Les objets mobiliers royaux, les seuls a avoir été conservés, sont des créations de bois travaillés de manière minutieuse.
La sculpture funéraire devient figurative. Les sarcophages montrent les défunts sur le couvercle, ce sont des gisants. Suivant la tradition romane, c'est une sculpture en pied en bas relief. Le défunt n'est pas allongé. Il est sculpté debout puis la pierre est posée à l'horizontal. La figuration du mort est assez schématique et géométrisée. Puis la sculpture prend du volume. Les sculpteurs représentent un corps, toujours debout, les yeux ouvert. Ensuite, les yeux se ferment mais le personnage n'est pas mort. Il semble dormir. Ses traits ne sont pas tirés mais ils sont reposés. Là se crée une différence entre les hommes et les femmes. Les hommes dorment, tandis que les femmes sont représentées mortes. Les plis des vêtements de femme tombent vers le sol et leurs traits sont tirés. Enfin, à l'extrême fin du Moye-Âge, au début de la Renaissance, le corps se désseche jusqu'à représenter un cadavre ou un squelette qu'on appelle le transis.
La sculpture d'objets somptuaires, c'est-à-dire des objets précieux de petite taille pouvant être transportés connait un essor inégalé durant toute le période médiévale. Ces objets ont été conservés parce qu'ils ont longtemps été identifiés comme des objets italiens, car, à partir de la Renaissance jusqu'au milieu du XIXe siècle, les créations artistiques médiévales de tous genres ont été très souvent détruites ou malmenées puisque considérées comme un art médiocre. Les objets qui nous sont parvenus ont le plus souvent appartenus à des familles nobles qui les ont transmis de génération en génération ou, pour les objets religieux, ont été conservés dans les trésors des monuments comme des reliques. Les objets les moins malmenés ont été les Vierge à l'enfant sculptées puisque ce sont des objets sacrés. A partir du XIIIe siècle, la sculpture sur ivoire est très appréciée. D'abord reprenant des thèmes religieux, un art profane émerge sur les objets d'usage courant comme les peignes, les miroirs, les coffrets, les manches de poignards ou ceux des rasoirs, les gravoirs, les tablettes à écrire, etc au XIVe siècle. Paris semble, à ce jour, être l'un des plus important centre de la production d'ivoires sculptés. Cet art portatif permet aux images locales de circuler à une plus grande vitesse. Ainsi sur des tablettes à écrire on retrouve des images qui figurent sur Notre-Dame de Paris et sur la cathédrale d'Amiens.
Artistes gothiques européens:
Listés chronologiquement.
Mastro Guglielmo 12e S. Sculpteur Italien
Maestro Esiguo 13e S.
Benedetto Antelami 1178-1196 Sculpteur Italien
Nicola Pisano 1220-1284 Sculpteur Italien
Fra Guglielmo 1235-1310 Sculpteur Italien
Guido Bigarelli 1238-1257 Sculpteur Italien
Giovanni Pisano 1250-1314 Sculpteur Italien
Lorenzo Maitani 1255-1330 Sculpteur et architecte Italien
Tino di Camaino 1285-1337 Sculpteur Italien
Evrard d'Orleans 1292-1357 Sculpteur Français
Andrea Pisano 1295-1348 Sculpteur Italien
Giovanni di Balduccio 1300-1360 Sculpteur Italien
Goro di Gregorio 1300-1334 Sculpteur Italien
Gano di Fazio 1302-1318 Sculpteur Italien
Agostino di Giovanni 1310-1347 Sculpteur Italien
Allegretto Nuzi 1315-1373 Sculpteur Italien
Peter Parler 1330-1399 Sculpteur Allemand
Jacobello Dalle Masegne Died 1409 Sculpteur Italien
Giovanni da Campione 1340-1360 Sculpteur Italien
Bonino da Campione 1350-1390 Sculpteur Italien
Giovanni da Milano 1350-1369 Peintre Italien
Giovanni Bon 1355-1443 Sculpteur et Architecte Italien
Nanni di Bartolo, sculpteur de l'école florentine
Bernt Notke ca. 1435-1508 Peintre et sculpteur Allemand
Mar 18 Mar - 18:26
